रशीद जॉनसन और चिंता की ललित कला

जेएक। 28, 1986, एक ऐसा दिन था जिसने रशीद जॉनसन को बदल दिया। उन्हें याद है कि टीवी सेट को इवान्स्टन में अपने प्राथमिक-विद्यालय की कक्षा में लुढ़काया जा रहा है, इल। वह अपने सहपाठियों के साथ स्पेस शटल के रूप में देखना याद करता है दावेदार हवा में उड़ गया और सफेद बादल की एक धारा में बदल गया। कलाकार कहते हैं, “मुझे याद है कि मेरी सोच को कैसे प्रभावित किया गया था, यह पहचानते हुए कि विफलता वयस्कों में संभव थी, उन लोगों के बीच, जिन्हें हम भरोसा करने वाले थे,”, उनके विशाल ब्रुकलिन स्टूडियो में बैठे कलाकार कहते हैं, जो कि न्यूयॉर्क शहर में गुगेनहेम में एक बड़े पैमाने पर मिडकेर सर्वेक्षण के लिए तैयार किए जा रहे कामों से घिरा हुआ है। “यह मेरे लिए एक बड़ा था।”

1991 में लॉस एंजिल्स में पुलिस द्वारा रोडनी किंग के पैदल पीटने के फुटेज को देखते हुए, जॉनसन के जीवन में बड़े लोगों को भी लूट लिया, साथ ही साथ किसी भी गलत काम के उन अधिकारियों को बरी कर दिया, और इसके बाद दंगाई। जॉनसन कहते हैं, “मैं उस समय अपने युवा किशोर वर्षों में था,” अब 47 “कहते हैं।

कलाकार इतिहास में हर्षित क्षणों से भी गुजरा है – दो दिन पहले दावेदार विस्फोट, द बीयर्स ने अपना पहला और एकमात्र सुपर बाउल जीता – लेकिन यह खतरनाक है जिसने सबसे बड़ी छाप बनाई। “मैं एक चिंतित बच्चा था,” वे कहते हैं। “मुझे लगता है कि हम अपने जीवन में विभिन्न चरणों में क्या उजागर कर रहे हैं, यह बताता है कि हम दुनिया को कैसे देखते हैं।”

जॉनसन ने अपने करियर की खोज में अपने हाथों से, अपने हाथों के माध्यम से, इसका क्या मतलब है और इसका मतलब है कि यह काला होने का मतलब है और इसका क्या मतलब है कि पुरुष होने का क्या मतलब है और इसका क्या मतलब है कि रशीद जॉनसन, जो भी माध्यम का उपयोग करते हुए वह उस समय प्रेरणादायक पाता है। उनकी कलाकृतियाँ, जिसमें पेंटिंग, मूर्तियां, मिश्रित-मीडिया असेंबल, मोज़ाइक, तस्वीरें और फिल्म शामिल हैं, मूड और पूर्वाभास से भरे हुए हैं। सुंदरता, हास्य और अतिउत्साह भी है। लेकिन यह चिंता है, विशेष रूप से व्हर्लपूल की आंखों के साथ एक वर्ग-सिर वाले आकृति द्वारा प्रतिनिधित्व किया जाता है और एक भयावह रूप से स्क्रिबल्ड मुंह, जिसके लिए वह सबसे अच्छी तरह से जाना जाता है।

इन दिनों जॉनसन कई मायनों में अपनी चिंता का प्रबंधन करता है। वह बेहद पाबंद है। वह रोज काम करता है। वह सप्ताह में एक -दो बार रूसी स्नान करता है। उन्होंने शराब छोड़ दी है, एए बैठकों में एक नियमित है, और अक्सर शांति प्रार्थना को तैनात करता है। उन्होंने हाल ही में फैसला किया कि वह उन चीजों पर भरोसा कर सकते हैं जिन्हें वह भगवान को नियंत्रित नहीं कर सकता है। फिर भी, जैसा कि हम बोलते हैं कि वह उच्च-अंत डेनसन टूथपिक्स के एक पैकेट को तोड़ता है और एक पर चबाता है। वे कहते हैं, “छह साल पहले धूम्रपान छोड़ने के बाद यह एक मौखिक निर्धारण से पैदा हुआ है।”

वह इस तरह के शीर्षक के साथ श्रृंखला में अपनी कला के माध्यम से उस चिंता को भी काम करता है चिंतित पुरुष, टूटे हुए पुरुष, चिंतित लाल, आत्मसमर्पण चित्र, और ब्रूज पेंटिंग। इनमें से पहला 2014 में ब्लैक लाइव्स मैटर विरोध प्रदर्शन के दौरान बनाया गया था। वह तब तक एक पिता था और नए शांत थे, इसलिए चिंता करने के उनके कारणों में वृद्धि हुई क्योंकि उन्होंने अपने गो-टू लिक्विड सोर्स तक पहुंच को काट दिया था। “मैं अपनी चिंता के बारे में सोच रहा था,” वह कहते हैं, “और लगभग हास्यपूर्ण रूप से चिंता के इस चरित्र को चित्रित करते हुए, या जंगली इशारों के एक सेट के माध्यम से यह बताने की कोशिश कर रहा है कि चिंता क्या हो सकती है।”

घर पर रहने के उपायों और जॉर्ज फ्लॉयड की हत्या के बाद सामने आने वाले पुलिस-क्रूरता वीडियो में वृद्धि के बीच महामारी के दौरान आकृति नव प्रासंगिक हो गई। “जब लोग इसका स्वामित्व ले रहे थे,” वे कहते हैं, “मैंने चिंताजनक पुरुषों की भीड़ और समूह बनाना शुरू कर दिया, क्योंकि मैंने माना कि यह एक सामूहिक स्थिति थी।” अब चिंतित व्यक्ति अपने हस्ताक्षर में से एक बन गया है। और कीथ हारिंग के रेडिएंट बेबी या जीन-मिशेल बासक्विएट के मुकुट की तरह, इसने कुलदेवता का दर्जा प्राप्त किया है; यह टी-शर्ट, प्लेट और गहने पर है। न केवल केंडल रॉय अपने “प्रगतिशील” चरण के दौरान उस पर छवि के साथ $ 30,000 डॉग-टैग पेंडेंट पहनते हैं उत्तराधिकार, अभिनेता जो उसे निभाता है, जेरेमी स्ट्रॉन्ग, नेकलेस का एक और संस्करण का मालिक है, उसकी बेटियों के नाम और जन्मदिन पीछे की ओर उकेरे गए हैं।

एक बात जॉनसन है शायद ही कभी चिंता करने के लिए महत्वपूर्ण या वाणिज्यिक समर्थन है। गुगेनहाइम में उनका सोलो शो, “रशीद जॉनसन: ए पोम फॉर डीप थिंकर्स,” 16 अप्रैल को खुलता है, और इसमें कुछ 25 साल के काम की सुविधा होगी, जिसमें उन्होंने 20 के दशक की शुरुआत में तस्वीरें लीं, जिन्हें 2001 में हरलेम में स्टूडियो में स्टूडियो म्यूजियम में थेल्मा गोल्डन के सेमिनल “फ्रीस्टाइल” शो के लिए चुना गया था। उनका काम कलेक्टरों द्वारा बेशकीमती है और अधिक मूल्यवान हो रहा है। (नवंबर में, एक त्रिपत चिंतित पुरुष क्रिस्टी में $ 2.7 मिलियन में पेंटिंग बेची गई।) वह और उसकी पत्नी, कलाकार शेरे होवसेपियन, मैनहट्टन के ग्रामरसी पार्क और ईस्ट हैम्पटन के समुद्र तट शहर में स्वून-योग्य घर हैं। दिन के समय अपने स्टूडियो का दौरा करते हैं, उन्होंने $ 4,000 कश्मीरी ट्रैकसूट और $ 200,000 से अधिक रोलेक्स डेटोना ले मैन्स पहने हुए हैं, जो उनकी कट्टर घड़ी भी नहीं है।

गोल्डन ने जॉनसन की बेघर पुरुषों की तस्वीरों का प्रदर्शन किया, जिसे उन्होंने 19 वीं शताब्दी की तकनीक का उपयोग करके वैन डाइक ब्राउन के रूप में जाना जाता था, क्योंकि उन्होंने “इन गहरी अंतरंग और लगे हुए चित्रों को पहचाना था जो पुराने थे, जबकि वे एक ही समय में थे, बहुत नए थे,” वह कहती हैं। “वैन डाइक प्रिंट अक्सर हमें ऐतिहासिक फोटोग्राफी की एक निश्चित भावना का संकेत देते हैं। एक युवा कलाकार के रूप में रशीद, इस तरह से ले रहे थे कि मुझे लगा कि उन्होंने यह भी दिखाया कि उन्होंने फोटोग्राफी और चित्रण के इतिहास को एक आधार के रूप में देखा था।”

गोल्डन एकमात्र व्यक्ति नहीं था जिसने जॉनसन की सफलता को जल्दी से प्रेरित किया। मैकआर्थर बिनियन, एक चित्रकार, जो जॉनसन को स्कूल ऑफ द आर्ट इंस्टीट्यूट ऑफ शिकागो में स्नातक कार्यक्रम में अपने विंग के तहत ले गया था, ने तुरंत देखा कि उसके पास इसे बड़ा बनाने के लिए सभी सामग्री थी। बिनियन कहते हैं, “आपके पास सही मस्तिष्क कोशिकाएं और सही समर्थन होना चाहिए। रशीद चौथी पीढ़ी के कॉलेज-शिक्षित हैं, और अमेरिका में एक काले व्यक्ति के रूप में, यह आश्चर्यजनक है।” लेकिन यह सिर्फ शिक्षा नहीं थी। बिनियन कहते हैं, “मेरे फ्रेंच को क्षमा करें, लेकिन उसके पास गेंदें हैं। वह स्मार्ट है। वह अच्छा दिखने वाला है।” “उसके पास धैर्य का स्तर है; वह चीजों को उसके पास आने की अनुमति देता है।”

बिनियन हर दूसरे बुधवार को एक बार में पूर्व छात्रों से मिलते थे। जॉनसन के स्नातक होने के कुछ साल बाद उन सोइरेस में से एक में, बिनियन ने उन्हें बताया कि वह अपने भविष्य को देख सकता है। “मैंने उससे कहा, ‘अगले साल आप अपनी कला से कम से कम $ 100,000 बनाने वाले हैं।” और वह मुझ पर हंसी। “और उन्होंने $ 200,000 बनाए।”

जॉनसन कहते हैं, “मुझे उन तरीकों से पुरस्कृत किया गया है, जिन्हें मैं एक कलाकार के रूप में पुरस्कृत करने की उम्मीद नहीं करता था।” उनकी मां चेरिल जॉनसन-ओडिम शिकागो में एक इतिहास के प्रोफेसर और रंगभेद विरोधी कार्यकर्ता थीं और अभी भी एक कवि हैं, और उनके पिता जिमी जॉनसन के पास एक इलेक्ट्रॉनिक्स कंपनी थी। “मैं हर बार आभारी हूं कि मेरा एक काम हासिल कर लिया जाता है,” वे कहते हैं। लेकिन वह कला बाजार को खिलाने के लिए कोई दायित्व नहीं महसूस करता है। “मुझे उस धन सृजन के लिए भटकना नहीं है।”

2008 में निकोल क्लैग्सब्रून की मैनहट्टन गैलरी में दिखाए जाने पर चीजें अलग -अलग थीं। प्रदर्शनी के नीचे आने से कुछ दिन पहले, कुछ भी नहीं बेचा गया था। शो ज्यादातर जॉनसन से तस्वीरें थे नया नीग्रो एस्केपिस्ट सोशल एंड एथलेटिक क्लब श्रृंखला, तेजी से कपड़े पहने काले पुरुषों के अशुद्ध-हिस्टोरिकल चित्र एक पुराने स्कूल क्लब लाउंज में मिल सकते हैं, ऐसे नामों के साथ जो एम्मेट और थर्गूड जैसे काले इतिहास को उकसाते हैं। एक क्रॉसहेयर मूर्तिकला भी थी जिसने बैंड पब्लिक शत्रु के लोगो को संदर्भित किया।

यह एक सफलता के लिए एक अप्रत्याशित स्थल लग रहा था। एक प्रभावशाली कलेक्टर और रूबेल म्यूजियम के सह-संस्थापक मेरा रूबेल कहते हैं, “निकोल कुछ राक्षस भवन की छठी मंजिल पर स्थित थी।” “आप जानते हैं, आप लिफ्ट से उतर जाते हैं और एक दरवाजे पर जाने के लिए इमारत के अंदर तीन मील चलते हैं।” रूबेल स्थान पर धूमिल हो सकता है, लेकिन उसे उस दरवाजे के पीछे जो मिला, उसका एक क्रिस्टल-क्लियर याद है।

“हम अंदर चले गए और हमने कहा, ‘एक मिनट रुको। यह कैसे संभव है, यह काम उपलब्ध है?” वह अपने पति और सह-संस्थापक डॉन और उसके बेटे जेसन के साथ यात्रा के बारे में कहती हैं, जो उनके साथ काम करती हैं। “हम सिर्फ एक तरह से उड़ाए गए थे। यह एक ऐसी प्रतिभा है जिसे हम नहीं जानते थे, जो कि हम जीते हैं।” उन्होंने अपने शो “30 अमेरिकियों” के लिए छह टुकड़े खरीदे, जिसने 17 अन्य दीर्घाओं की यात्रा की, और उन्होंने जॉनसन की तस्वीरों में से एक को कैटलॉग के कवर पर रखा। (वे अब 22 के मालिक हैं।) एक कला कैरियर में सिर्फ एक बड़ा ब्रेक नहीं है, लेकिन यह एक अच्छा आकार था।

गोल्डन और रूबेल दोनों को काम द्वारा खींचा गया था, लेकिन वास्तव में जो कुछ भी सील कर दिया गया था वह कलाकार से मिल रहा था। “वह ज्यादातर कलाकारों की तुलना में कहीं अधिक शिक्षित और परिष्कृत है,” डॉन कहते हैं, मियामी से अपनी पत्नी के स्पीकरफोन कॉल पर कूदने का विरोध करने में असमर्थ। जॉनसन के पास लोगों को अपनी दृष्टि में लाने का एक गंभीर लेकिन दोस्ताना तरीका है। “मैंने हमेशा सवालों के जवाब देने के लिए वास्तव में चौकस रहने की कोशिश की है,” वे कहते हैं, “ताकि अगर भविष्य में एक दर्शक हों और उनके पास जिज्ञासा और महत्वाकांक्षा और उत्साह है कि मैं इसके बारे में क्या सोच रहा था, तो मैं भाषा प्रदान करूंगा।”

और जब जॉनसन “वर्डी पीपल” के आसपास बड़ा हुआ -तो छोटी बहन भी एक कवि है और उसका बड़ा भाई एक वकील है – वह जिस तरह से उसकी कला के बारे में बात की जाती है, उसके बारे में कीमती नहीं है। “मैं वास्तव में यह विचार पसंद नहीं करता कि मेरी परियोजना, यहां तक ​​कि इसकी विविधता और जटिलता के साथ भी, अपारदर्शी है,” वे कहते हैं। “मैं चाहता हूं कि लोग एजेंसी को इसके बारे में बात करने के लिए महसूस करें, कहें कि जब वे इसे देखते हैं तो वे क्या महसूस करते हैं, और खुद पर भरोसा करते हैं।”

गुगेनहाइम कुछ है जॉनसन के लिए एक घर वापसी; उन्होंने 2023 तक सात वर्षों तक अपने बोर्ड में सेवा की। (“जबकि एक प्रदर्शनी के आयोजन का विचार लंबे समय से जारी है, योजनाएं तब तक आगे नहीं बढ़ीं, जब तक कि बोर्ड पर रशीद के कार्यकाल के समाप्त होने के बाद,” संग्रहालय के एक प्रवक्ता कहते हैं, “जैसा कि उन्होंने अपने काम को फिर से देखा है और यह पता लगाया है कि संग्रहालय के प्रसिद्ध घुमावदार रैंप में यह कैसे दिखाया गया है, उन्होंने यह एक मौका दिया।

इन रास्तों में शामिल हैं, अब तक, हेयर लोशन, शीया-बटर सोप, मोम, ठंडे बस्ते में डालने के साथ काम करना, कम से कम एक पियानो, दर्पण, टाइल, विनाइल रिकॉर्ड और पुराने लकड़ी के फर्श के साथ-साथ तेल पेंट और कैनवास जैसे पारंपरिक कला उत्पाद भी। “मेरी रुचियां एक कला वस्तु की सौंदर्य संवेदनशीलता दोनों पर विचार करने के लिए होती हैं, यह कैसे गवाह के लिए पुरस्कृत हो सकता है, और यह कैसे अधिक महत्वपूर्ण तरीके से सोचने के लिए पुरस्कृत हो सकता है,” वे कहते हैं। “यह डाइकोटॉमी बहुत विशिष्ट है कि मैं कैसे सोचता हूं।”

उदाहरण के लिए, शीया बटर लें। जॉनसन अपने घर में साबुन का उपयोग करके बड़ा हुआ। उन्होंने इसे अफ्रोसेंट्रिक स्टोर्स या सड़क पर बिक्री के लिए देखा। “यह यह उपकरण बन गया जिसे एक अफ्रीकीपन के प्रतिनिधित्व के रूप में समझा गया था,” वे कहते हैं। “लेकिन इसकी एक उपयोगिता भी है, यह आपके शरीर को मॉइस्चराइज़ करता है। कुछ लोग, ऐतिहासिक रूप से, इसके साथ खाना बनाते हैं। इसलिए मुझे वास्तव में सामग्री में दिलचस्पी हो गई, और मुझे इसे तैनात करने के तरीके मिले।”

यह शो उसे कुछ पुराने विचारों को फिर से देखने और उनके साथ खेलने की अनुमति भी दे रहा है। “काम का एक शरीर है लौकिक स्लोप वह 2008 के आसपास बना रहा था जो कि प्रकोप और सामग्री को हटाने और आप कैसे लाइनें बनाते हैं, “वह कहते हैं। वह कहते हैं। वह उसके सामने दो क्रीम चित्रों को इंगित करता है।” ये काम करते हैं, जिसे मैं बुला रहा हूं शांत पेंटिंग, वास्तव में उन लोगों के बच्चे हैं। वे कल समाप्त हो गए थे। ”

वह सिर्फ चिंतित व्यक्ति होने से दूर होने के अवसर को याद कर रहा है। “मैं भी खुशी से भरा एक व्यक्ति हूं। मेरे पास सकारात्मक बातचीत और परिवार और अनुभव और चीजें हैं जो मुझे बनाते हैं, आप जानते हैं, खुश हैं,” वे कहते हैं। “मुझे लगता है कि गुगेनहाइम शो इस तरह से बढ़ेगा, जैसे, मेरे लिए यह श-टी कभी-कभी बहुत मज़ेदार होता है।”