समझाया: उस्ताद ज़ाकिर हुसैन की उत्कृष्ट विरासत

तबले को नई ऊंचाइयों पर ले जाना

हुसैन की विरासत की सही मायने में सराहना करने के लिए, सबसे पहले उस उपकरण के इतिहास को देखना होगा जिसका वह पर्याय है। उनके अपने शब्दों में, “तबला उत्तर भारतीय शास्त्रीय संगीत के क्षेत्र में सबसे युवा वाद्ययंत्रों में से एक है”। (सदानंद नईमपल्ली की प्रस्तावना तबला का सिद्धांत और अभ्यास2005).

जबकि हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत में आज जो पसंदीदा ताल वाद्य है, उसके अग्रदूत कुछ सहस्राब्दी पहले के हैं, तबला, जैसा कि हम जानते हैं, 19वीं शताब्दी की शुरुआत तक विकसित हुआ था, के अनुसार गारलैंड इनसाइक्लोपीडिया ऑफ़ वर्ल्ड म्यूज़िक, खंड 5 – दक्षिण एशिया (1999)। और 1950 के दशक तक, यह केवल संगीत प्रदर्शन में संगत तक ही सीमित था।

“पहले तबला वादक मूल रूप से गैर-इकाई थे जब किसी प्रदर्शन में कोई ध्यान आकर्षित करने की बात आती थी। उनके नाम विज्ञापनों में नहीं दिखे, और एलपी और ईपी रिकॉर्ड कवर में उनके नाम सूचीबद्ध नहीं थे। जब उनके पारिश्रमिक की बात आती है… तो यह मुख्य कलाकार को मिलने वाले भुगतान का दसवां हिस्सा था… तबला वादकों पर कभी कोई ध्यान केंद्रित नहीं किया गया क्योंकि यह शास्त्रीय संगीत कार्यक्रम का समान रूप से महत्वपूर्ण हिस्सा है,” हुसैन ने अपनी जीवनीकार नसरीन मुन्नी कबीर को बताया। (ज़ाकिर हुसैन: संगीत में एक जीवन2018).

ज़ाकिर हुसैन को अक्सर तबले का दर्जा ऊँचा करने का श्रेय दिया जाता है। सितार और तबला बजाने वाले नयन घोष ने कहा, “वह एक पथप्रदर्शक, एक गेम-चेंजर, एक आइकन थे जिन्होंने तबला और भारतीय संगीत को विश्व मानचित्र पर रखा…” बीबीसी. हालाँकि, हुसैन ने इस उपलब्धि के लिए हमेशा “बड़े तीन” – पंडित समता प्रसाद, पंडित किशन महाराज और उनके पिता उस्ताद अल्ला रक्खा को श्रेय दिया।

हालाँकि उन्होंने निस्संदेह तबले को इतना लोकप्रिय बनाया जितना यह आज है, शायद जहाँ उनका योगदान और भी महत्वपूर्ण है वह यह है कि उन्होंने इस उपकरण का उपयोग उन तरीकों और संदर्भों में कैसे किया जो पहले अकल्पनीय थे।

शैलियों, विधाओं से परे

“शुद्ध शास्त्रीय संगीत से परे, उन्होंने प्रयोग किए, सभी प्रकार के फ्यूजन संगीत में हाथ आजमाया… वह एक महान रचनाकार थे,” पंडित स्वपन चौधरी, जो अपने आप में एक प्रसिद्ध तबला वादक और जाकिर हुसैन के करीबी दोस्त थे, ने बताया इंडियन एक्सप्रेस.

हुसैन “विश्व संगीत” को लोकप्रिय बनाने वाले संगीतकारों में से थे, जो दुनिया भर की संगीत परंपराओं का एक उदार संयोजन था, विशेष रूप से उनके ग्रैमी-विजेता बैंड के साथ। शक्तिwhere he partnered jazz guitarist John McLaughlin, violinist L Shankar, and ghatam maestro “Vikku” Vinayakram.

हुसैन ने कहा, “संगीत की दुनिया में शक्ति अद्वितीय और अद्वितीय है और यह शायद अपनी तरह का पहला समूह था जिसने बिना किसी सीमा के, एक प्रमुख विशेषता जो भारतीय संगीत और जैज़ में आम है – का पता लगाया है और वह है कामचलाऊ व्यवस्था…” उनकी जीवनी में.

यद्यपि कई लोगों द्वारा संगीत प्रेमी के रूप में पहचाने जाने पर, चौधरी के लिए, हुसैन ने “कहने के लिए कोई नियम नहीं तोड़ा… उन्होंने बस संगीत की सीमाओं का विस्तार किया, और इसे इस तरह लागू किया कि उन्होंने अपनी शैली बनाई”।

यह स्वीकार करना कठिन है कि उन्होंने नियम नहीं तोड़े, विशेषकर यह देखते हुए कि हुसैन स्वयं चीजों को इस तरह से नहीं देखते थे। “सबसे महत्वपूर्ण तथ्य यह था कि हम, शक्ति टीम, संगीतमय ‘अपवित्रीकरण’ की अनुमति देने के लिए पर्याप्त युवा थे, और इसलिए हम ओनेस की ओर एक रास्ता खोजने के हित में अपनी संबंधित परंपराओं द्वारा हम पर लगाए गए प्रतिबंधों को नजरअंदाज कर सकते थे,” उन्होंने कहा। अपनी जीवनी में कहा.

लेकिन पारखी लोगों के बीच हुसैन की विश्वसनीयता ऐसी थी कि शायद ही किसी ने उनके संगीत की प्रामाणिकता पर सवाल उठाया हो। चौधरी ने कहा, “उनके मन में संगीत और अन्य संगीतकारों, खासकर अपने से उम्र में बड़े संगीतकारों के प्रति बहुत सम्मान था।”

हुसैन स्वयं हमेशा इस बात को लेकर आश्वस्त थे कि जिस रास्ते पर वे चल रहे थे, भविष्य में कई लोग उस रास्ते पर चलेंगे। उन्होंने कहा, “हमें विश्वास था कि हमारा (शक्ति का) संगीतमय वक्तव्य मान्य हो जाएगा और इसे आगे बढ़ने के मार्ग के रूप में स्वीकार किया जाएगा और यह अंततः उस ओर ले जाएगा जिसे अब विश्व संगीत के रूप में जाना जाता है।”

अपनी कला का करिश्माई स्वामी

हुसैन की तबला बजाने की अनूठी शैली के बारे में बोलते हुए, चौधरी ने कहा कि “जबकि वह पंजाब से थे gharana (तबला के छह स्कूलों में से एक जो अपनी अनूठी प्रदर्शन सूची और शैली का दावा करता है), उन्हें अपने पिता द्वारा सभी अलग-अलग बजाने के लिए प्रशिक्षित किया गया था gharanas‘शैलियाँ… इससे उन्हें अपनी शैली बनाने में मदद मिली”।

अपनी जीवनी में, हुसैन ने बताया कि कैसे घराने सीमित हो रहे थे। “मैंने अक्सर युवा तबला वादकों को मुझसे कहते हुए सुना है: ‘क्या मुझे पंजाब से खेलना चाहिए gharana? लेकिन यह रचना इस अन्य से gharana यह भी बहुत अच्छा है.’ मैं उनसे कहता हूं: ‘गलत जैसी कोई बात नहीं है, यह बस अलग है। बस इतना ही है. इसे अपने खेल में प्रयोग करें. इसे गलत मत समझो. यदि आप ऐसा करते हैं, तो आप अपना अनुभव सीमित कर रहे हैं।”, उन्होंने कहा।

चौधरी ने हुसैन की प्रस्तुति के बारे में भी बताया. “एक अच्छा संगीतकार बनने के लिए, आपको यह जानना होगा कि दर्शकों के सामने कैसे प्रस्तुति देनी है… उनसे कैसे जुड़ना है… (हुसैन) इसमें बहुत अच्छे थे। वह मंच पर एक संचारक थे, बहुत खुशमिजाज़ थे… लेकिन फिर भी अपने संगीत के प्रति सम्मानजनक और गंभीर थे,” उन्होंने कहा।

इस तरह के करिश्मे ने हुसैन के लाइव प्रदर्शन को यादगार बना दिया, जिससे वह अपने दर्शकों को अपने मधुर ढोल की थाप पर घंटों तक बांधे रखने में सफल रहे। वह अपने तबले की थाप से, और कभी-कभी, शब्दों के साथ कहानियाँ सुना सकते थे कटोरेसभी तबला रचनाओं में प्रयुक्त मौलिक लयबद्ध शब्दांश।

इस कलात्मकता में जान डालना उनकी कला की अद्वितीय तकनीकी महारत थी। दी न्यू यौर्क टाइम्सप्रतिष्ठित कार्नेगी हॉल में 2009 के जैज़ प्रदर्शन की समीक्षा में, ने लिखा: “वह एक डरावना तकनीशियन है, लेकिन एक सनकी आविष्कारक भी है, जो शानदार खेल के लिए समर्पित है। इसलिए वह शायद ही कभी दबंग दिखता है, तब भी जब उसकी उंगलियों का धुंधलापन हमिंगबर्ड के पंखों की ताल से प्रतिस्पर्धा करता है।

चौधरी, जो सैन फ्रांसिस्को में हुसैन के निवास से कुछ मील की दूरी पर रहते हैं, और दिवंगत संगीतकार के साथ अक्सर सहयोग करते थे, ने कहा कि अपने सभी वर्षों में एक साथ, उन्होंने कभी भी किसी प्रदर्शन का अभ्यास नहीं किया। चौधरी ने कहा, “हम बस मंच पर आ जाएंगे… हुसैन उन गिने-चुने तबला वादकों में से थे जो कुछ ही मिनटों में किसी भी तरह की शैली को अपना सकते थे।”

ज़ाकिर हुसैन की महारत ऐसी थी कि उनके प्रदर्शन को अक्सर “पूर्णता” कहा जाता है। लेकिन उस्ताद स्वयं इस मूल्यांकन से सहमत नहीं थे, और ऐसा सिर्फ इसलिए नहीं था क्योंकि वह हर तरह से एक बहुत ही विनम्र व्यक्ति थे। जैसा कि उन्होंने अपनी जीवनी में कहा है, ”मैं हमेशा कहता हूं कि संगीत हर रात मर जाता है और अगले दिन पुनर्जन्म लेता है। ‘Ek shamma jali, parwana uda, taiyyar hui, taiyyar hua.’ परवाना (पतंगा) जल जाएगा, और फिर भी यह अगले दिन फिर से लौ की ओर खींचा जाएगा। पूर्णता एक ऐसी चीज़ है जिसे आप कभी प्राप्त नहीं कर पाएंगे। लेकिन अगर मैं इसे हासिल नहीं कर पाया तो कोई बात नहीं, कम से कम मैंने कोशिश तो की होती।”